アンドレア・ロニョーニ（ヴァイオリン）
アンサンブル・ラウラ・ソアーヴェ
　マルコ・フレッツァート（チェロ）　レオナルド・モリーニ（チェンバロ）　ディエゴ・カンタルーピ（テオルボ）

録音：2000年4(5?)月25-26日、パルマ県ピッツォ、聖ジョルジョ教会（18世紀建築）

ズッカーリはクレモナ近郊のカサルマッジョーレに生まれ、ガスパロ・ヴィスコンティに師事した音楽家で、ジョヴァンニ・バッティスタ・サンマルティーニの協力者としても知られています。

アンドレア・ロニョーニ（ヴァイオリン）
アンサンブル・ラウラ・ソアーヴェ
　マルコ・フレッツァート（チェロ）　レオナルド・モリーニ（チェンバロ）　ディエゴ・カンタルーピ（テオルボ）

録音：2001年1月7-9日、クレモナ県ソレシーナ、サラ・デル・ポデスター

世界初録音。ザーニはクレモナ近郊のカサルマッジョーレに生まれ、カルダーラに出会ってウィーンで活躍後、故郷に戻って活動を続けた音楽家で、ヴィヴァルディとも接触があったといわれています。

アンサンブル・ラウラ・ソアーヴェ
　クラウディア・コムズ、アンドレア・ロニョーニ（ヴァイオリン）
　マルコ・ロザサールバ（リコーダー）　マルコ・フレッツァート（チェロ）
　ロドニー・プラーダ（リローネ、ヴィオラ・ダ・ガンバ）　マリーナ・モレッティ（ハープ）
　フランチェスコ・モイ（チェンバロ）　ディエゴ・ンタルーピ（テオルボ）

録音：2001年9月20-22日、クレモナ県ソレシーナ、サラ・デル・ポデスター

クレモナ生まれのメールラは、ヴェネツィア楽派の様式を取り入れた、当時の最も進歩的な作曲家の一人。MVC 000-002との重複テイクはありません。

アンサンブル・ラウラ・ソアーヴェ
　イラリア・ジェロルディ、ディアナ・ペラガッティ（ソプラノ）
　セルジョ・フォレスティ（バス）
　アンドレア・ロニョーニ、シルヴィア・コッリ（ヴァイオリン）
　マルコ・フレッツァート（チェロ）　レオナルド・モリーニ（スピネット、オルガン）
　フランチェスコ・モイ、ステファノ・モラルディ（オルガン）
　ディエゴ・カンタルーピ（テオルボ）

録音：2001年10月15-17日、クレモナ県カサルマッジョーレ、聖キアラ修道院

ニコロ・コッラディーニはクレモナ大聖堂のオルガニスト、後に同大聖堂ラウディ礼拝堂楽長を務め、この地に没した音楽家。ベルナルド・コルシはクレモナ生まれの修道士で、教会音楽の作曲も行いました。

アテム・デュオ
　スザンナ・アヴァンジーニ（ソプラノ）
　ソニア・ブリアント（ピアノ）

録音：2001年7月、レッジョ・エミリア県カステルノーヴォ・ネモンティ

アレア・アンサンブル
　アンドレア・ロニョーニ（ヴァイオリン）
　ステファノ・マルコッキ（ヴィオラ）
　マルコ・フレッツァート（チェロ）

イタリア・バロックのレパートリーで名演を聴かせたロニョーニがモーツァルトに挑戦した注目盤です。24bit/96kHzレコーディング＆エディティング。

ディエゴ・カンタルーピ（キタローネ）
クラウディオ・ヌッツォ（通奏低音；キタローネ、バロック・ギター）

録音：2002年8月17-19日、ロンバルディア州ソンドリオ県ポンテ・イン・ヴァルテッリーナ、聖マウリツィオ教会

生涯をイタリアで過ごしたドイツ人、カプスベルガーはリュートの名手で、リュート族のうち最も大型で最も低い音を出せる楽器である キタローネのために４巻の曲集を出版しました。当盤では、1968年ミラノ生まれのカンタルーピが、1647年マッテオ・セラス製を基に した18コースの複製楽器を弾いていますが、この楽器はまさにカプスベルガーが「キタローネ曲集第３巻」において、その演奏に際し 必要であると言及したタイプ。また、通奏低音のためにもう一つのキタローネ、またはバロック・ギター（通奏「低音」なのに旋律楽器 より音域が高い）を用いるのも、当時の習慣に従ったものです。演奏はみごとで、24bitの録音もすばらしく雰囲気満点。さらに、 (*)をのぞく全曲のファクシミリ譜（PDFファイル）を収録したCDプラス仕様。リュート系楽器ファンや学習者、古楽ファン、オーディオ・ マニア、ヒーリング志向のリスナーなど、幅広い層をとりこにしそうな一枚です。

マルコ・ルッジェーリ（チェンバロ）

録音：2002年9月17-18日、クレモナ、聖シジスモンド教会の食堂

セリーニはおそらく生地であるクレモナと、ヴェネツィア、ドイツのビュッケベルク、プラハなどで活躍した作曲家。現在ではほとんど 忘れ去られていますが、収録されている３つのソナタだけは例外で、手の込んだギャラント様式によるヴィトゥオジックな傑作として チェンバリストやピアニストに愛され、今日まで繰り返し再版されてきました。
マルコ・ルッジェーリは1969年クレモナに生まれ、ピアチェンツァとブレッシャの音楽院を修了後、バーゼルのスコラ・カントールム でアンドレア・マルコンに師事したチェンバリスト・オルガニストで、タクトゥス・レーベル等にも録音しています。
収録全曲のスコアをPDFファイルに収めたCDプラス仕様。

マルティン・ツェラー、マルコ・フレッツァート（チェロ）
ニコラ・ダル・マーゾ（ヴィオローネ）
ロベルト・ベヴィラックァ（コントラバス(*)）
ステファノ・デミキエーリ（チェンバロ、オルガン）

録音：2005年5月20-25日、イタリア、ヴェネト州パドヴァ県モンセリーチェ、大聖堂

チェルヴェットはイタリアに生まれたのチェロ奏者・作曲家。1738-1739年頃に英国ロンドンに移住し演奏家として活躍。ユダヤ人でしたが英国でキリスト教に改宗、100歳を超える天寿を全うし国教会式で埋葬されました。作品の数こそ少なかったものの、チェルベットは18世紀前半にイタリアの音楽様式を英国に「輸出」した音楽家の一人とされており、チェロ音楽においてバロック、ギャラント、そして前古典派的要素を並列させた重要な作曲家と見なされています。
ロンドンで出版された「３つのチェロのための６つのソナタ」は正式には「３つのチェロ、または２つのヴァイオリンと通奏低音のための６つのソナタまたはトリオ」で、第３チェロのパートは通奏低音風の平易なものであることから、コレッリ以来の伝統に則ったトリオ・ソナタの形式の上にギャラント様式を展開された作品と見ることができます。当盤では、第３チェロ・パートをヴィオローネで演奏し、曲によりコントラバスも加わる形がとられています。
マルティン・ツェラーはチューリヒ音楽院でチェロを学び、さらにロンドンでウィリアム・プリースに師事した後、バーゼルのスコラ・カントールムでクリストフ・コワンにバロック・チェロを、パオロ・パンドルフォにヴィオラ・ダ・ガンバを師事。現在バーゼル室内管弦楽団首席奏者およびブロネイ（スイス）のヒンデミット音楽センターの室内楽教師を務めながら、ピリオド楽器アンサンブルと共演しチューリヒ音楽院でバロック・チェロの教授を務めるなど、まさにモダーン＆ピリオド両刀使いで活躍しています。
マルコ・フレッツァートはパルマのボーイト音楽院でチェロを学び、さらにマリオ・ブルネッロにチェロ師事した後、古楽に興味を抱きミラノ市立音楽学校でガエターノ・ナシッロにバロック・チェロを師事。1993年から1997年までトリオ・シューマンのメンバー（モダーン・チェロ）。2002年以来アッカデーミア・ビザンティナの首席チェロ奏者。古典派からロマン派に至る弦楽三・四重奏作品をピリオド楽器で演奏するアレア・アンサンブルの創設メンバーでもあります。

パルナッシ・ムジチ
　グンヒルト・オット（フラウト・トラヴェルソ）
　マーガレット・マクダフィー、マティアス・フィッシャー（ヴァイオリン）
　ヴォルフガング・ヴァール（ヴィオラ）　シュテファン・シュラーダー（チェロ）
　フランス・ボードリー=ヴィヒマン（ヴィオラ・ダ・ガンバ、ヴィオローネ）
　フーベルト・ホフマン（リュート）　ヘレーネ・レルヒ（チェンバロ、オルガン）

録音：2000年11月12日、フライブルク、コンツェルトハウス、ライヴ

CPOレーベルへの録音等で古楽ファンにはおなじみのピリオド楽器アンサンブル、パルナッシ・ムジチが、Ｊ・Ｓ・バッハ生誕250年に合わせ編曲を行った版を自演ライヴ収録した注目のディスク。編曲にあたって彼らは、ドミートリー・シトコヴェツキーによる弦楽三重奏版（1985）およびベルナール・ラバディーによる室内バロック・オーケストラ版に追従しながらも、よりバロック時代の演奏形態に忠実であることを意識したとのことで、各変奏ごとにソロ楽器の組み合わせに変化をつけた、魅力的な音楽に仕上げています。もちろん、この版による世界初録音です。

ファウスト・カポラーリ（オルガン）

録音：クレモナ大聖堂　使用楽器：マシオーニ Op.1066（1985）

クレモナ大聖堂のオルガニストを務めているカポラーリが、モンテヴェルディの師インジェニェーリから自作まで、同大聖堂で活躍した作曲家たちの作品を年代順に演奏していくプログラムです。(*)世界初録音。

ダヴィデ・ポッツィ（オルガン）

録音：2004年10月25-26日、クレモナ県ヴァイアーノ・クレマスコ、
　　　 聖コルネリオ＆チプリアーノ教会

アリーギはクレモナ近郊のヴィアダーナに生まれ、クレモナで大聖堂楽長ジュセッペ・ゴネッリに、ボローニャでジョヴァンニ・バッティスタ・マルティーニに師事した音楽家。1745年にクレモナ大聖堂カペッラ・デラ・ラウディのオルガニストに就任、1777年からは大聖堂楽長職も務め、1782年に退きました。
演奏者のダヴィデ・ポッツィはオルガンをロレンツォ・ギエルミ、アンドレア・マルコン、チェンバロをラウラ・アルヴィーニ、ジャン=クロード・ツェーンダーに師事。ミラノ教会オルガニストを務めるほか、ラウラ・ソアーヴェ、ストラデッラ・コンソートといった器楽・声楽演奏団体と幅広く共演しています。
ボーナス・トラックとしてアリーギの師ゴネッリの作品の演奏を収録。両作曲家の全収録曲が世界初録音です。
アリーギのソナタ第１番の演奏の動画（mpegファイル）、その他資料を収録したパソコン再生用マルチメディアＣＤトラック付きですが、当方のパソコンでは一部開けないファイルがございましたので、動作保証は無しといたします。あらかじめご承知おきください

ブリクシア・ムジカーリス
　エリーザ・チッテリオ、カルロ・ラッツァローニ（ヴァイオリン）
　アルフレード・ベルナルディーニ（オーボエ）　マッテオ・フージ（チェロ）
　ダニエーレ・カミニーティ（アーチリュート）　ミケーレ・バルキ（オルガン、チェンバロ）

録音：2005年7月10-24日、ブレーシャ県アルフィアネッロ、ガヴァティーノ教会

アルフィアネッロで生まれブレーシャで没したピエトロ・ニョッキについては、ブレーシャ大聖堂の楽長およびオルガニストを務めていた時期があったこと以外、ほとんど経歴が知られていません。収録された５つのトリオ・ソナタは手稿譜によるもので、世界初録音となります。
ブリクシア・ムジカーリスは、エリーザ・チッテリオとミケーレ・バルキを中心にしてブレーシャで創設されたピリオド楽器アンサンブルです。

マリーナ・ボネッティ（ハープ［アルパ・ドッピア］）
ディエゴ・カンタルーピ（キタローネ）

録音：2005年8月5-7日、クレモナ県ソレジーナ、アリアデッロ教会

イタリア・バロック音楽の伴奏楽器としてしばしば登場するアルパ・ドッピア（ダブルハープ）をソロ楽器として取り上げた古楽ファン注目のアルバム。マリーナ・ボネッティはモダン・ハープから古楽ハープに転向し、ポスト・ディプロマ・コースでアンドルー・ローレンス=キング、ヌリア・リョピス=アレニーに師事したイタリアの奏者です。聴いていて実に心地よく、ヒーリング効果も期待できるかもしれません。
なお、タイトルは「テオルボ」なのにキタローネが使われていますが、当時テオルボという名称は広範囲に用いられていたようで、キタローネは低音部をさらに下に伸ばしたテオルボとお考えください。
全曲スコアを収録したパソコン再生用マルチメディアＣＤトラック付きです。

ラウラ・ソアーヴェ
　クラウディア・コムズ(cc)、ニコラス・ロビンソン(nr)、エリン・ガブリエルソン(eg)、
　エリーザ・インバルツァーノ、ダヴィデ・モンティ、エマヌエーレ・マルカンテ、
　ジャン・アンドレア・グエッラ、マルチェッロ・ヴィッラ、バルバラ・アルトベッロ、
　カティア・チャンポ、アブラーモ・ラウレ（ヴァイオリン）
　ウルリケ・フィッシャー(uf)、ステファノ・マルコッキ、ヴァレンティーナ・ソンチーニ（ヴィオラ）
　フランチェスコ・ガッリジョーニ(fg)、マルチェッロ・スカンデッリ(ms)、
　アントニオ・パペッティ（チェロ）　ファビオ・コンテ（コントラバス）
　ダヴィデ・ポッチ（チェンバロ）(dp)　マリーナ・ボネッティ（ダブルハープ）(mb)
　ディエゴ・カンタルーピ（アーチリュート、テオルボ、ディレクター）(dc)

録音：2006年5月11-12日、クレモナ商工会議所マッフェイ・ホール
　　　 2006年8月25日、クレモナ、聖ピエトロ・アル・ポー教会旧食堂

ヴァイオリンの銘器で名高いアマーティ家の祖アンドレア・アマーティ（1510頃-1577）はヴァイオリン、ヴィオラ、チェロを現在の形に整えたと考えられており、彼と息子アントニオ（1540以前-1608）、ジローラモ（1550頃-1630）のアマーティ兄弟によってヴァイオリンを独奏楽器の地位に高められました。このアルバムにはクレモナゆかりの音楽家たちの作品が集められています。(*)は世界初録音。ソロからオーケストラ合奏まで、ラウラ・ソアーヴェによる演奏は飽きさせることがありません。
ちなみに、演奏メンバーに名を連ねているマルチェッロ・ヴィッラはヴァイオリニストであると同時にクレモナにヴァイオリン工房「Marcello Villa Cremona」を持つ製作家であり、当レーベルのオーナー兼プロデューサーでもあります。

【お詫び】
当商品の外装におきまして規格番号が「MVC 005-018」とミスプリントされており、初回プレス分は修正無しで供給されます。なにとぞお許しいただきたく、またお買い上げの際には注意くださいますようお願い申し上げます。

ダヴィデ・ポッツィ（オルガン）

録音：2007年12月14日イタリア、ミラノ県ブレッソ、聖カルロ教会

※外装には規格番号表記がございません。あらかじめご了承ください。

ヌリア・リアル（ソプラノ(*/+)）
ジャンルカ・ブラット（バリトン(+)）
ディエゴ・カンタルーピ（指揮）
アンサンブル・ラウラ・ソアーヴェ
フリウリ・ヴェネツィア・ジュリア合唱団(+)

録音：2006年3月19-20日、イタリア、ウディーネ県ロザッツォ修道院

17世紀中盤のローマを代表する声楽作曲家ルイジ・ロッシの「聖週間のオラトリオ」は当時のローマにおけるオラトリオの典型を示しています。器楽による序奏に始まり、アリア、アリオーソ、レチタティーヴォ、合唱（補助的ではなく重要な役割を担う）が物語を進め、終曲としてマドリガーレが置かれるという構成で、いわゆる語り手は登場しません。
スペインの歌姫ヌリア・リアルが、(*)でマグダラのマリアを、(+)では聖母マリアを演じています。

マルコ・ルッジェーリ（オルガン）

録音：2006年12月14日、イタリア、レッジョ・エミリア県、グアルティエーリ司教座聖堂
使用楽器：1784年、アゴスティーノ・トラエーリ製

ダヴィデ・ポッツィ（オルガン）

録音：2008年4月10-11日、イタリア、エミリア=ロマーニャ州レッジョ・エミリア県コニェント、
　　　 聖使徒ジャコモ教区教会
使用楽器：1725年、ドメニコ・トラエーリ製

ローマのサンタ・マリア・マッジョーレ大聖堂のオルガニストを務めていたパスクイーニは、フレスコバルディからＤ・スカルラッティに至る中間期における最も重要な鍵盤楽器作曲家。

アンドレア・ロニョーニ（ヴァイオリン）
アンサンブル・ラウラ・ソアーヴェ
　マルコ・フレッツァート（チェロ）　レオナルド・モリーニ（チェンバロ）
　ディエゴ・カンタルーピ（テオルボ）
マルチェッロ・ヴィッラ（ヴァイオリン(*)）
クラウディア・コムズ（ヴァイオリン(+)）
マルコ・ローザサルヴァ（フルート(+)）
ロドニー・プラダ（ヴィオラ・ダ・ガンバ(+)）
マリーナ・ボネッティ（ハープ(#)）
フランチェスコ・モイ（チェンバロ(**)、スピネッタ(++)）

同タイトル盤【MVC 000-002】の新装盤。内容も一部変更されております。

ダヴィデ・ポッツィ（オルガン）

録音／使用楽器：2008年10月28-29日、マントヴァ県（イタリア）
　　　　マルカリア、カンピテッロ、聖教皇チェレスティーノ１世教区教会／
　　　　　1794年、アンドレア・モンテサンティ製
　　　　マルカリア、カザティコ、聖母マリア被昇天教区教会／18世紀、不詳作者製
　　　　カステルッキオ、オスピタレット、聖使徒バルトロメオ教区教会／
　　　　　1745年、ジョヴァンニ・ドリア製

Ｊ・Ｓ・バッハのクラヴィーア用編曲版、および「アン・ドーソンの手稿譜集」（18世紀前半に英国で編纂）に収められたクラヴィーア編曲版（ブックレット筆者はアン・ドーソンの編曲と記しています）によるヴィヴァルディの協奏曲。（括弧）内は原曲の作品番号。「Op.3 No.9」では両者の聴き比べも楽しめます。

マルコ・ルッジェーリ（オルガン）

録音：2008年11月14-15日、クレモナ（イタリア）、聖ピエトロ・アル・ポー教会
使用楽器：1877年、ルイジ・リンジャルディ製 Op.181
　　　　　　　（復元：1988年、マショーニ／2008年、ジャンニ・カーザ）

十数種類のオーケストラ楽器の音色を出せることから、当時「オーケストラ・モデル」と称されたオルガン。もちろん現代のオルガンの音色機能とは比べるべくもありませんが、「フィガロの結婚」序曲を聴くと、製作者ルイジ・リンジャルディが目指していたものが雰囲気としてわかる気がします。

マルコ・ルッジェーリ（オルガン）

録音：2008年10月28-29日、レッジョ・エミーリア県レッジョーロ（イタリア）
　　　 レッジョーロ教区聖ジュゼッペ教会

アンドレア・ケッツィ（オルガン）

録音：2009年6月18日、アクアネグラ・スル・キエーゼ（イタリア、マントヴァ県）、聖トマゾ教会
使用楽器：1813年、ルイージ・モンテサンティ製（復元：2009年、シルヴィオ・ミケーリ）

アンドレア・ケッツィはパルマ県コロルノに生まれ、パルマのボーイト音楽院でオルガンとチェンバロを学んだ後アムステルダムでボブ・ファン・アスペレンにチェンバロを師事したイタリアの鍵盤楽器奏者。パルマ公フェルディナンド・ディ・ボルボーネ（1750-1802）の宮廷における音楽生活をテーマとした論文により最高栄誉賞付きでパルマ大学を卒業したインテリでもあります。

パオロ・ボッティーニ（オルガン）

録音：2009年10月27日、ヴェッツァーノ・スル・クロストーロ（イタリア、レッジョ・エミーリア県）、
　　　　 パデルナ教区、聖大天使ミケーレ教会
使用楽器：1832年、フィリッポ・リアッティ製
　　　　 （復元：1997-1998年、ダニエーレ・ジアーニ・オルガン工房）

パオロ・ボッティーニはクレモナに生まれ、1998年以来イタリア教会オルガニスト協会事務局長を務めているオルガニスト。

アレア・アンサンブル
　アンドレア・ロニョーニ（ヴァイオリン）
　ステファノ・マルコッキ（ヴィオラ）

録音：2009年5月23-23日、クレモナ（イタリア）、パッラヴィチーノ宮

アントニオ・バルトロメオ・ブルーニはガエターノ・プニャーニ（1731-1798）に師事しパリで活躍したイタリアのヴァイオリニスト・指揮者・作曲家。ヴィオラ教本の著者としても高名です。弦楽器の二重奏は彼のお気に入りの分野だったようで、２つのヴァイオリンまたはヴァイオリンとヴィオラのために書いた楽曲数は少なくとも150を超えています。同じくプニャーニ門下でパリで活躍したジョヴァンニ・バッティスタ・ヴィオッティ（1755-1824）とこれらの楽曲を共演していた可能性を考えるのも、あながち妄想とはいえないでしょう。
今回のアレア・アンサンブルはデュオ編成。アンドレア・ロニョーニ（1973年クレモナ生まれ）はファビオ・ビオンディに師事し、2001年に師の率いるエウローパ・ガランテの第２ヴァイオリン首席に就任。ステファノ・マルコッキ（1974年パルマ生まれ）も同じく2001年にエウローパ・ガランテのヴィオラ首席に就任しています。

セルジオ・アッツォリーニ（ファゴット）
アンサンブル・ラウラ・ソアーヴェ
　池田愛（ファゴット）　ディエゴ・カンタルーピ（アーチリュート、ギター）
　ダヴィデ・ポッツィ（チェンバロ）

録音：2008年10月18-20日、クレモナ県ソレジーナ、アリアデッロ教会

バロック時代には通奏低音楽器として使われることが多かったファゴットをソロに据えた作品集。
セルジオ・アッツォリーニ（1967年ボルツァーノ生まれ）はクラウス・トゥーネマンに師事したイタリアのファゴット奏者。モーダン、ピリオドを問わず現代最高のファゴット奏者の一人に数えられています。バーゼル国立音楽アカデミーでアッツォリーニに師事した日本の池田愛が低音パートを吹いています。（ブックレットによれば池田の参加は(*)のみですが、(+)でも低音パートを吹く音が聞こえるので参加しているはず。）

エンリコ・ヴィッカルディ（オルガン）

録音：2010年10月25-26日、カザルマッジョーレ（イタリア）、聖ステファノ大聖堂
使用楽器：1862年、ボッシ製（2010年、ジアーニ復元）

イタリア、クレモナ近郊の町カザルマッジョーレの大聖堂の復元されたばかりの歴史的オルガンを演奏。エンリコ・ヴィッカルディ（1961年生まれ）はウィーン音楽大学でミヒャエル・ラドレスクに師事したイタリアのオルガン奏者。

ステファノ・インノチェンティ（オルガン）

録音：2010年9、10月、グアスタッラ大聖堂（イタリア）(*)、
　　　　　 コロルノ（イタリア）、公爵邸、聖リボリオ礼拝堂(+)
使用楽器：1790-1794年、ジュゼッペ・セラッシ製（1979年、マッショーニ復元）(*)
　　　　　　 1792-1796年、アンドレア・ルイージ・セラッシ＆ジュゼッペ・セラッシ製
　　　　　　　 （1981-1985年、タンブリーニ・オルガン工房復元）(+)

イタリア、コモのオルガン製作の名家に生まれたジュゼッペ・セラッシ（1693-1760）の手になる歴史的オルガン（(+)は息子アンドレア・ルイージとの共作）を演奏。(#)は「トルコ行進曲」を主題とした変奏曲。
これまで当レーベルの商品の規格番号の数字列は「３桁-３桁」でしたが、当商品は「３桁-２桁」となっております。今後この形が続くのかどうかは不明ですが、念のため「MVC 011-034」でオーダーいただいても当商品として対応いたします。

ラウラ・ソアーヴェのリュート奏者たち
　ディエゴ・カンタルーピ、ディエゴ・レヴェリチ（リュート、キタローネ）
　クラウディオ・ノッツォ（リュート、キタリーノ）

録音：2011年8月20-22日、クレーマ（イタリア）、サン・ドメニコ劇場

1559年から1640年までの間にヴェネツィアやローマで出版されたリュート曲集からの選曲。キタローネはテオルボより長い低音開放弦のための竿を持つリュート属で最も大型の楽器。キタリーノは小型のギター。イタリアの名手三人による文字通りの優雅な合奏を堪能できます。ベルナルド・モンジーノはフランチェスコ・ダ・ミラノの別名の可能性もあると言われている謎の作曲家です。